IMDb编号:nm0634240
简介:“我是克里斯托弗·诺兰,一个典型的英国人,像我的前辈希区柯克那样,不仅是一个导演,也是一个拥有奇想能力的人。”这是诺兰对自己的评价。
克里斯托弗·诺兰生于伦敦,7岁时就开始使用父亲的小型摄像机试着拍摄。1989年,他的超现实主义短片《塔兰特拉》在美国公共广播频道上映。在伦敦读大学时,他与一些志同道合的朋友组织了“16毫米”社团。
他第一部真正意义上的电影——超低成本的《追随》,于1999年在伦敦上映。这部粗加工的影片在电影节上的轰动给诺兰带来了巨大的成功,其充满魅力的 拍摄手法和无与伦比的灵感与才能把诺兰快速推向事业的巅峰。在这部不到70分钟的黑白片中,诺兰以倒叙作为基本的电影叙事语言,然后在倒叙的基础上又将时间彻底地敲碎,再将这些时间的碎片粘贴在一起,使得这部不到70分钟的电影有了不可思议的长度。 因为参与者都是全职工作者,所以只有每个星期六才能聚在一起拍摄15分钟的影片,就这样整整用了1年的时间才拍摄完成了这部影片。所以说《追随》是一部游击式拍摄的影片,从灯光到布景都是DIY,每个人穿着各自的衣服在彼此的房间拍摄。正因为以上种种原因,《追随》成为一部“怀揣着年轻的梦想与野心,酷毙了的黑白电影”。《追随》无疑是一部花销很低的电影,成本大约是6000美元。如果是在英格兰,这种事情根本没有人可以办到——因为电影拍得非常美国化。但诺兰觉得这种感觉很好,拍出了自己想要的效果,后来《记忆碎片》的成功更证明了这一点。《追随》为《记忆碎片》铺平了道路。《追随》拍摄完毕提交到电影节后,诺兰开始创作《记忆碎片》。《记忆碎片》在各大电影节上连连获奖,其中包括:独立精神奖的最佳脚本及最佳导演奖,圣丹斯国际电影节的最佳电影剧本奖,广播电影协会的最佳电影脚本奖。当然还有大家十分熟悉的金球奖和奥斯卡奖的最佳电影剧本提名。 虽然凭借《记忆碎片》、《失眠症》等这样的心理惊悚片奠定了他新锐导演的地位和非常敏锐的角色感及超自信的导演风格,但原创力十足的诺兰发誓要给过去的导演形象来一个转身。其超乎寻常的想像力,让克里斯托弗·诺兰的加入成为电影《蝙蝠侠:侠影之谜》最让人惊喜的部分。这个风格奇特、个性十足的导演与本属黑暗的蝙蝠侠一拍即合。35位影评人86%的认同率,这部电影所得的评分超过了横扫全球票房的《星战前传Ⅲ》。所以看这部电影的时候,保持冷静几乎是不可能的任务。他增加了一些伟大的场面。“这是一部比漫画原作还要好的电影。”在看过电影之后的影评人这样认为。2006年的导演作品《致命魔术》以其诡异的气氛和精细的结构再次赢得了影评人和影迷的心,而2008年,新一部“蝙蝠侠”电影让全球为诺兰疯狂!!诺兰凭借《蝙蝠侠:黑暗骑士》获第35届土星奖最佳编剧奖,该片上映一周就打破北美多项票房纪录成为全球第四部票房达到10亿美元的电影 。2010年,凭《盗梦空间》获得金球奖最佳导演及最佳原创剧本提名。2012年,再度执导系列电影《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》,该片几乎是赢尽了票房和口碑,是比前作《侠影之谜》更为黑暗和成熟的作品,令全世界都掀起一股“蝙蝠”狂潮。诺兰凭借此片获土星奖最佳导演提名。2015年3月,凭借执导电影《星际穿越》入围第41届美国科幻恐怖电影奖土星奖最佳导演。2017年,凭借《敦刻尔克》荣获亚特兰大影评人协会奖最佳导演 、第90届奥斯卡金像奖最佳导演提名。2024年3月,凭借《奥本海默》荣获第96届奥斯卡金像奖最佳导演。
诺兰的电影都围绕於哲学社会学的概念、探索人类的道德、时间与记忆理念。使用后设小说的元素、时空变化、唯我论、非线性叙事、视觉语言和叙事元素也是诺兰常用的手法。比起在室内工作诺兰较喜欢外景拍摄,他常使用实际效果来拍摄,而不用电脑成像。此外,他也是一个胶卷电影的支持者,这也是他用来拍摄电影的方式。
IMDb编号:nm0151827
简介:张艾嘉,祖籍山西五台,1953年生于中国台湾,曾名张爱嘉。毕业于美国学校。全能女艺人,不但是优秀的歌星、演员,还是女性导演、编剧、制片。曾荣获两届台湾金马奖影后、两届香港电影金像奖影后、一届金马奖最佳女配角奖。被罗大佑称为“小妹”,被李宗盛、梁咏琪称为“张姐”,是美国《时代》杂志曾以三页篇幅推介的人物。
1965年移居美国纽约,1969年回台进军电视界,主持热门音乐节目。17岁展开歌唱生涯。19岁赴港发展,主持、唱歌、拍广告、制作单元剧;《童年》、《忙与盲》等歌曲都曾风行港台大街小巷。1972年为嘉禾公司主演《飞虎小霸王》、《龙虎金刚》,成为70年代两地影坛的偶像明星。1976年以《碧云天》获第十三届金马奖最佳女配角奖、第二十二届亚洲影展金皇冠盾牌奖。自70年代末走入幕后,任制片及导演。1979年在香港与梁淑怡等合组比高电影公司,制作并出演许鞍华处女作《疯劫》。1981年在台视制作单元剧《十一个女人》系列,与杨德昌、柯一正、宋存寿等合作。同年主演《我的爷爷》获第十八届金马奖最佳女主角奖。1982年任香港新艺城台湾分公司总监,并在《海滩的一天》、《光阴的故事》中饰演角色。
她戏路宽广,风格多变,无论是文艺片还是商业片都表演得游刃有余,先后参演了多位著名导演(如胡金铨、徐克、李安、曾志伟、关锦鹏、洪金宝、杜琪峰等)的作品,如《山中传奇》、《终身大事》、《最佳拍档》系列、《上海之夜》、《春秋茶室》、《人在纽约》、《阿郎的故事》、《八两金》、《饮食男女》等。
自1980年接替意外身亡的屠中训遗作《某年某月的某一天》导演工作后,陆续执导《最爱》(1986)、《莎莎嘉嘉站起来》(1991)、《梦醒时分》(1992)、《新同居时代》(1994)、《少女小渔》(1995)、《今天不回家》(1996)、《心动》(1999)、《想飞》(2002)、《20 30 40》(2004)等,皆获好评。其中自导自演《最爱》,获第二十三届金马奖最佳女主角奖、第六届香港金像奖最佳女主角奖;《少女小渔》获亚太影展最佳影片、最佳编剧等奖项。继2004年的《20 30 40》之后,2008年又推出导演作品《我们这一家》。
2010年更是凭借影片《观音山》入围第四十七届台湾电影金马奖最佳女主角奖、第二十三届东京国际电影节最佳女主角奖以及第十三届届亚洲影评协会人最佳女主角奖等多项国际大奖。
IMDb编号:nm0492396
简介:罗大佑(1954年7月20日-),台湾省苗栗县的客家人,祖籍广东省梅县,是台湾地区的创作歌手、音乐人,有“华语流行乐教父”之称。曾创作并演唱〈恋曲1980〉、〈恋曲1990〉、〈童年〉、〈光阴的故事〉、〈鹿港小镇〉、〈爱人同志〉、〈亚细亚的孤儿〉、〈野百合也有春天〉、〈皇后大道东〉、〈之乎者也〉、〈海上花〉、〈是否〉等国语、闽南语、粤语脍炙人口的歌曲,对1980年代后期到1990年代初期校园民歌及整个华语流行音乐风格转变有划时代的影响,其歌曲也是许多歌手争相翻唱的对象。